学习声乐需要不断思考

　如何把握声音的方向性

　　掌握声音的方向性是很重要的。

　　因为在演唱过程中，它需要位置不断移动，包括口腔开启的状态是否到位，需要很细致地去体每一个，那么在移动过程中，尤其向后移动的时候，容易发生声音注意向上，而不注意向前。无论你是唱低音、高音，头脑的意识里要非常的清晰，声音的发向永远是象前的。鼻腔张开，时刻保持通畅无阻。的演唱，切忌在口后半部，声音容易向后倒，听起来象美声似的，听不清楚在唱什么，声音还不容易出来。声音的流线性与音与音的相互滚动似的连接，到情绪不断递进，进入歌曲中的高潮部分。都要保持一不变的思维，即是向前方的。

　　状态

　　气息是任何一种演唱发法的原动力，正确的呼吸方法决定了发声的对错。通俗歌息的训练，我在教学中一般采用歌唱性强的进行。

　　把几个简单的，编成一首小曲，使学生在歌唱的状态下，或者选一首旋律很流畅的曲目，然后再选一首较轻快跳跃的曲目让学生，找出其中有代表性的，使学生感觉它的歌唱性，在用这种感觉去练声。

　　这样做很容易使学生保持全身心的投入，从而演唱状态。也就是说，不要把发声练习当做一个机械练习。否则将会给日后的歌唱造成一个声音概念和状态的错觉。要用一种愉快的心情，一种感人的情绪去练习，才能有效地找到松弛自然的音色。

　　如何运用气息

　　学习欧美，需要有扎实的基本功。基本功*重要的环节之一是气息。气息的支点，一定先建立在部分。然后再找小腹的力量。因为腰部需要你主动去做扩张或向下拉动，才会产生一个力。然而小腹与由于受到腰部支点向下拉的作用，自然会产生一种对抗。如果仅把支点放在前面，也就是小腹，那时腰部就很难起到控制气息的作用。试想一下，是靠前腹的力量控制气息更有效呢?还是只靠小腹局部的力量更有效呢?它们之间主动与被动的关系，希望大家能清楚。

　　现在通俗教学门类繁多。如果不能掌握一个正确的呼吸方法，反而奠定了错误的气息基础。声音就会失去你本该有的辉煌色彩，自然也更难达到那种对声音有极强的控制能力，没音色变化，包括力度的强弱。

　　还需赘述一点，气息在腰腹控制下，当以最小的力量获得*大的声音。绝非诸多误论所言，气息的压力越大越好。准确地讲，真正意义上流动的气息是一个巧劲，全然不只是力量。