美术高考培训教学经验分享

  美术高考实行这么多年以来，有很多美术艺考生通过美术专业来实现自己的大学梦，同时也为了自己能够在艺术道路上走得更远，走的更扎实， 艺考生都会经历一个美术高考培训的集训期，这其中的酸甜苦辣也只有经历过的人才能体会。当然要想成功那就必须要付出自身的努力，再加上老师和前辈的指点。下面小编为大家分享多年来的教学经验，以帮助考生取得好*，顺利通过美术高考。
  由于画面信息在传递过程中，包括画面结构、画面色彩、画面造型等画面效果会发生无可避免的信息损耗。这就要求考生们在美术高考创作过程中，要充分考虑到，外部环境、创作原材料和作品成型后展现到人们面前时的外部条件。在把握好这些的同时，还要掌控住画面质量，画面效果。提出：想要熟练的达到这个水准，并不是一时半会就可以训练出来的，而是要经过长时间的系统训练才能达到这种程度，因而，考生在参加美术高考培训的过程中要进行大量的练习。为大家详尽分析原因和解决方案。
  1.缺乏整体观念
  很多同学在考试中不是在整体观念的指导下全面推进，而是急于求成，急着出效果，在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部，因而造成局部相互之间关系无法很好地衔接。常常是某一部分已经画得非常突出和完整，而其他部分还是空白的。
  2.缺乏理解对象
  物体的起伏凹凸，明暗虚实关系，都是光线作用于物体的内在结构的外部表现。要想深入地刻划对象，必须要深刻研究其内在结构关系。有的同学面对模特儿，不是积极主动地由表及里地分析研究对象，不去研究外部表象的内在成因，而是机械被动地抄袭对象。
  3.缺乏画面把握
  在最后画面调整时，*容易出现画面灰，效果不强烈，和画面锁碎的毛病。因为光线照射下的物体都会产生三种基本的色调：黑(*深的色调)、白(*亮的)、灰(色调丰富的中间色)。不管怎样的比例关系，三大基本色调都不应缺少其中的一个。