低音G调竹笛的演奏技巧与半音孔的运用

  自八十年代以来，低音竹笛及其为低音竹笛而作的作品开始被大众所熟知。关于低音竹笛的界定目前是众说纷纭，笔者认为C调曲笛以下调门的竹笛均可称为低音竹笛，也就是调性低于C调的竹笛。如今市面上常见的低音竹笛主要有大降B调、大A调、大G调、大F调、大降E调以及各种倍低音竹笛。本文论及的是大G调的低音竹笛。
  一、演奏技巧
  1、持笛姿势
  普通调门（C、D、E、F、G）的竹笛的音孔数均为六孔，且孔距并不是很大，比较符合演奏者手指的按孔舒适度，在持笛时能够较轻松地端稳竹笛，在演奏较快音符的乐曲时也能保证各手指的灵活度。低音G调竹笛的音色淳厚、典雅，适合表现如泣如诉的音乐形象，原因在于这种竹笛的音区已经低于普通竹笛的常用音区（比C调曲笛低了一个纯四度），故它可以表现出普通竹笛所达不到的效果。低音G调竹笛在长度上、竹管内径上都比普通竹笛要长很多，音孔的孔距也随之变大，并且在下把位（正手持笛姿势下的右手按孔处）加开一个音孔，使之成为七孔笛。
  加开音孔的目的是因为原本第*孔与第二孔之间（下把位）的距离相隔太远，已经超出普通人中指与无名指拉伸的程度，因此在第*孔与第二孔之间加开一孔，称为加开孔。这样在持笛时（正手状态下）右手的按孔方式也就成了小指按住第*孔，无名指去按加开孔，也就是第二孔，中指按住第三孔，食指按住第四孔，拇指托在笛身下保持平衡，下把位的持笛姿势就是这样。上把位依旧是三个音孔，但是音孔的距离要远很多，持笛时左手无名指去按第五孔，中指按第六孔，食指按第七孔，小指放松保持弧度搭在笛身上，或者悬空，拇指托住笛身下方以求平衡。初次持这种大把位的竹笛左手会感觉很不适应，总感觉把握不住平衡，同时也由于低音G调竹笛的重量较重，两个拇指在持笛一段时间后均有压迫的酸麻感，尤其是左手大拇指的感觉*为明显。
  针对这种情况，笔者认为可以稍微变化一下持笛姿势，来解放双手。下把位无需变化，上把位持笛时左手的虎口处可以贴住笛管，食指的一侧和大拇指的一侧均贴笛管，以分担原本大拇指所承受的压力。这就就使整个左手由原来的直握笛改为斜握笛，类似于长笛的持笛法。但也不要太过用力地贴住竹笛，这样就会丧失掉左手食指的灵活性。“持乐器时，乐器的中心不应完全压在左手食指第*节上，这样，食指容易疲劳，而且很不灵活。要让乐器仅仅是靠着左手食指第*节，要练习用左手食指，拇指和右手拇指，小指来掌握笛身的平衡，这样，可以减轻左手食指的负担，避免许多演奏者感到的食指不灵活的毛病。”
  2、气息运用
  低音G调曲笛由于管径和长度均有所增加，故在演奏之时的气息运用也与普通竹笛有所差异。在耗气量方面，低音G调竹笛相比普通竹笛要消耗更多的气息才能达到同样的音量和共鸣，这就需要演奏者应具备扎实的气息功底，方能驾驭。初次演奏低音G调竹笛时，因为对其所需要的气息强度还没有定位，因此演奏出来的乐音可能会出现音量小，音色黯淡、发虚的状况，这需要大量的练习方可解决。在练习中要避免的是，假如演奏者吹不通某个音，千万不要死命地猛吹，这样不仅音色刺耳，而且对自己的身体也有损害。正确的做法是，可以先从比这个音低一些的音来找感觉，把低一些的音吹出之后去顺那个音，当那个音的音高音色达到后，记忆这个音所需要的气息强度，以及吹这个音之时的口腔内部状态，这同样需要大量的练习方能掌握。在气息转换方面，低音G调竹笛不及普通竹笛那样灵敏，这是因为它本身的竹管内径以及管长所决定。不过我们仍然可以通过勤奋的练习来解决这个问题，比如八度练习、大跳音程练习、音阶练习等，从而达到音区的转换自如。
  3、手指技巧
  ①滑音
  这个技巧主要考验的是演奏者的手指耐力以及手指与手指之间的协调性。滑音有快有慢，有强有弱，对于滑动的距离、高度各不相同，因此要有很好的手指功底才能自如运用。在低音G调竹笛上演奏滑音，在正确的持笛状态下，大部分要领均与普通竹笛相同，同时有两点需要注意的问题。一，对于下把位的加开孔，除非乐曲中要用到这个音（如筒音作5的降7）时开放参与滑动，平时演奏中作为保留指辅助持笛，保持笛身平衡。“在旋律进行的保留指基础上，尽量保留加开孔。”二，当加开孔的按孔手指参与滑音时，各手指要协调、统一，保持同样的速度和力度。
  ②打音、波音、叠音
  这两个技巧主要考验的是演奏者的手指爆发力。在普通调门的竹笛上做打音、波音与叠音练习，可以很好地体会和施展手指的爆发力，因为孔距适当，各手指可以较为灵活地抬起和落下，为强力击打提供了良好条件。在低音G调竹笛上做打音、波音与叠音的练习，由于孔距较远，各手指为了按孔本身就一直在保持拉伸关节运动，同时还要保证演奏中的稳定性，因此难度增大不少。刚开始练习时，可能会出现手指使不出来力气以及按孔不严实产生的漏气现象，这时要沉住气，耐心找到问题的根源，并且解决它。手指使不上力气是由于按孔紧张与僵硬所致，解决方法就是去寻找放松持笛的感觉，各手指在松弛状态中把每个音孔封住不漏气即可，没必要用全身绷紧用大力气按孔，这样在放松状态下手指虽然仍受到大孔距的拉伸，但是已经松弛了很多，肌肉已经恢复弹性，在做打音、波音与叠音练习时能够协调很多，并且通过不断坚持训练来增强力度以及各手指力度的统一性；按孔不严实的问题同样是演奏者紧张与僵硬所致，在做练习时为了追求力度而忽略了姿势的保持，使手型发生变化，其他按孔的手指也跟着被拉动，从而产生漏气现象。解决的措施同样是在放松中找感觉练习。
  ③剁音
  这个技巧考验了演奏者手指的爆发力与各手指之间的协调性。在低音G调竹笛上进行剁音练习时，除了和普通竹笛一样保持松弛的状态外，另外要注意的就是加开孔在剁音中的开闭。如在只进行上把位的剁音训练时，加开孔手指处于按孔状态，继续保留不必抬起，虽然音准上可能稍偏低，但是在追求剁音效果的前提下这点完全可以忽略不计。如下把位也参与了剁音练习，此时加开孔的手指便需要抬起，以便同其他手指保持协调性。
  ④历音
  这个技巧考验演奏者各手指之间的协调能力。低音G调竹笛上做历音练习时，要在松弛的状态下，保持各手指的灵活性以及稳定性。要在手型不变形的前提下做*快的历音练习，保证所演奏的每个音都清楚、扎实，刚开始练习时可以通过慢速练习，等熟练之后再提速。在练习过程中，加开孔的手指应随其他手指开闭，保持与其他手指的协调能力。加开孔所演奏的半音，在快速的历音中可以忽略不计。
  ⑤颤音
  这个技巧考验演奏者各手指的耐力以及击打音孔瞬间的爆发力，同时颤音练习也应该被看作所有手指技巧的基础练习，练好颤音，其他的手指技巧迎刃而解。颤音练习一般分为长颤音练习、小颤音练习以及强力击打音孔练习。在低音G调竹笛上做这些练习时，放松依旧是首要前提。做长颤音练习时，注意保持手型的稳定性，不要只顾着颤动的那个手指而使其他按孔手指漏了气。做小颤音时，注意与气息协调好关系，做到气动手动，气停手停。强力击打音孔练习，与上述打音、波音与叠音的练习情况一样，此处不再赘述。
  4、舌头技巧
  ①吐音
  在低音G调竹笛上做各种吐音训练时，刚开始时效果可能不及普通竹笛的颗粒感效果明显，这是由于低音G调竹笛本身特质所致。因管径粗，管长长度较长，所以较为耗气，所以吐音的颗粒感效果差些。解决的方法，可以在原本吐音的力度上稍加强一些，以能听出每个音的颗粒感为宜。当然加力的前提是要在放松、松弛的演奏状态下进行。
  ②花舌
  低音竹笛的作品中，运用到花舌这一技巧的不多。如若在低音G调竹笛上练习花舌，应该注意与吐音同样的问题，即考虑到竹笛本身耗气量的问题，并适当地加一些力度。这个力度应该大于在小梆笛上做花舌的力度。具体的力度分配还要以实际所需要的音乐效果为准则。